يوزو كوشيرو يتحدث عن إعادة إتقان موسيقى Etrian Odyssey والاستمتاع بالأجهزة القديمة


هناك عدد قليل من مؤلفي ألعاب الفيديو المعروفين بالاسم – وحتى أقل من ذلك لديهم كتالوج انتقائي مثل Yuzo Koshiro. اشتهر بالموسيقى التصويرية الشهيرة لـ شوارع الغضب سلسلة لكنها عملت على كل شيء من انتقام الشينوبي ل نعم ل ActRaiser. هو حتى كتب الأناشيد ل تحطيم الخالق ماساهيرو ساكوراي أشرطة فيديو يوتيوب ممتازة.

في عام 2007 ، قام Koshiro بتأليف الموسيقى التصويرية للعبة RPG التي تزحف على الأبراج المحصنة إتريان أوديسي واستمر في تسجيل كل لقب في السلسلة منذ ذلك الحين. في الآونة الأخيرة ، أتيحت له الفرصة لإعادة زيارة تلك الموسيقى من أجل الجديد إتريان أوديسي مجموعة معاد تصميمها ، وهي تجربة يقول إنها جلبت “إحساسًا بالحنين إلى الماضي”.

مع خروج المجموعة الجديدة ، أتيحت لي الفرصة لطرح بعض الأسئلة على كوشيرو حول تحديث الموسيقى ، لماذا ينشر الكثير عن الأجهزة القديمةوما زال يريد تحقيقه في المستقبل. ويشرح قائلاً: “هدفي هو استخدام هذه المهارات لإنشاء نمط جديد من الموسيقى لم يختبره الناس من قبل”.

كيف كان شعورك عندما تعيد النظر في هذه المسارات بعد سنوات عديدة؟ هل برزك أي شيء عند إعادة الاستماع إلى هذه الأغاني؟

كلما استمعت إلى موسيقى إتريان أوديسي مسلسل الآن ، أشعر بمزيج من المشاعر. هناك شعور بالحنين إلى الماضي ، تذكر الوقت الذي كنت فيه في حالة ذهنية صعبة والتحدي الذي واجهته لتأليف موسيقى اللعبة في أواخر التسعينيات وحتى أوائل القرن الحادي والعشرين. هناك أيضًا شعور بالامتنان تجاه [Etrian Odyssey director Kazuya] Niinou-san ، الذي ألهمني شغفه وحماسه للمشروع للتغلب على مخاوفي وتقديم أفضل ما لدي. بالاستماع إلى هذه المسارات ، يمكنني إدراك التحول الذي مررت به ، من عدم اليقين إلى الثقة ، وهو تذكير قوي بمدى تقدمي والعقبات التي تغلبت عليها.

ما الذي تريد تغييره أو تحديثه لهذه التحسينات?

في هذه النسخة المعدلة ، كان دوري الأساسي هو التعامل مع إتقان جميع الأغاني في الثلاثية وإنشاء أغنية جديدة لموضوع معركة الطبقة السادسة في إتريان أوديسي الثالث. بدلاً من استخدام بيانات موسيقى DS الأصلية ، اخترنا استخدام مصادر أخذ عينات PC-88 ، الأمر الذي تطلب الكثير من العمل الدقيق. يعد الإتقان خطوة حاسمة في إنتاج الموسيقى – إنها عملية إنهاء المقطوعات الموسيقية والتأكد من أنها متماسكة وذات جودة عالية عبر جميع الأنظمة الأساسية وأنظمة الصوت. على الرغم من أن هذه عملية معقدة للغاية ، إلا أن النتيجة كانت تستحق كل هذا الجهد ، وتجاوزت جودة الصوت بشكل كبير جودة إصدار DS الأصلي.

أما بالنسبة للأغنية الجديدة ، فقد سعيت جاهدًا للحفاظ على المزاج الموسيقي الأصلي إتريان أوديسيكان ذ. نشأت الحاجة إلى إنشاء أغنية جديدة لأن إصدار DS الأصلي لم يكن يحتوي على أغنية معركة مخصصة للطبقة السادسة واستخدم نفس أغنية المعركة مثل النصف الثاني من جميع الطبقات. اعتقدت أنا و Atlus أن تقديم أغنية جديدة سيكون بمثابة متعة كبيرة للمعجبين.

لقد عملت على العديد من الألعاب والامتيازات المختلفة على مر السنين. ما الذي يميز Etrian Odyssey أنه فريد أو مثير للاهتمام من وجهة نظرك؟

الجانب الأكثر جاذبية من إتريان أوديسي السلسلة ، بالنسبة لي ، هي نظام اللعب الخاص بها ، والذي يتضمن آليات معركة فريدة مثل FOEs. الرسومات الجذابة ، مثل الأبراج المحصنة المعقدة ، والشخصيات والفئات المتنوعة ، والوحوش الهائلة ، تساهم أيضًا بشكل كبير في سحرها. وبالطبع ، تلعب موسيقى FM الصوتية ، التي أعتقد أنها تستحق الاستماع إليها بالتأكيد ، دورًا أساسيًا في الجاذبية الشاملة للمسلسل.

كيف يمكنك القول إن أسلوبك قد تغير أو تطور خلال الوقت الذي قضيته في العمل على Etrian Odyssey؟

كما ذكرت سابقًا ، تعد موسيقى FM الصوتية واحدة من أكثر الجوانب جاذبية في إتريان أوديسي مسلسل. ومع ذلك ، بعد الدفعة الرابعة ، بدأت بتقديم فرق موسيقية وأوركسترا حية بدلاً من ذلك. على عكس صوت FM ، يتطلب إنشاء الموسيقى مع الفرق الموسيقية الحية والأوركسترا مهارات مختلفة تمامًا للتأليف والتسجيل. لذلك ، كان علي أن أتعلم كيفية تمييزهم بشكل فعال من خلال هذه المنتجات. لحسن الحظ ، أتيحت لي الفرصة للقاء موسيقيين ومهندسي تسجيل رائعين والعمل معهم. بمساعدتهم ، تمكنا من تأليف بعض الأغاني الرائعة حقًا.

هل لديك أغنية شخصية مفضلة أو مقطع صوتي من المسلسل؟

القطع المفضلة لدي هي “مولتن كايفز” من إتريان أوديسي Ⅲ، “مدينة الخراب المشع” من إتريان أوديسي الرابع، و “Battlefield – التنشيط” من إتريان أوديسي الخامس.

أنا حقًا في “Molten Cave” بسبب تعقيده والتعبير الموسيقي الذي يذكرنا بالبركان. كنت أهدف إليه أن يتفوق على البقية في هذا النوع ، لذلك قمت بحقن بعض عناصر الروك التقدمي والإيقاعات الحديثة فيه. أنا فخور جدًا بكيفية ظهورها – إنها قطعة بارزة.

كانت “City of Radiant Ruin” أول قطعة جعلتني أدرك جاذبية تسجيلات الفرقة الحية. فاق جمال الأخاديد والنغمات التي أنتجتها الفرقة في الاستوديو درجاتي الأصلية وتوقعاتي. لقد جعلني أرغب في الاستمرار في استخدام التسجيلات الحية للمشاريع المستقبلية.

القطع من إتريان أوديسي الخامس احتل مكانة خاصة في قلبي لأنهم كانوا أول من تم تسجيلهم في الاستوديو الخاص بي ، والذي تم إنشاؤه في عام 2013. “Battlefield – Activation” ، على وجه الخصوص ، حقق نجاحًا كبيرًا من حيث ترتيب الدرجات والعروض من قبل الموسيقيين المهرة. كل آلة في القطعة تعزف بشغف تجعل المعارك تنبض بالحياة.

كيف تصف صوت المسلسل؟

موسيقى إتريان أوديسي تم تصميمه لجذب اللاعبين إلى عالم اللعبة ، مما يخلق تجربة غامرة تكمل طريقة اللعب والمرئيات. تنقل كل قطعة إحساسًا قويًا بالمكان ، مما يعزز الإحساس بالاستكشاف والمغامرة. وهي تغطي مجموعة واسعة من الأساليب الموسيقية ، من الألحان الهادئة التي تجسد الجمال الهادئ للغابات المتاهة إلى موضوعات المعارك الشديدة التي تنقل إثارة وخطر القتال. تتميز المقطوعات الموسيقية باللحن بدرجة عالية ، مما يجعلها مميزة على الفور ولا تُنسى. يبقى مع اللاعب لفترة طويلة بعد انتهائه من اللعب.

تتميز الأجزاء الثلاثة الأولى بموسيقى FM التوليفية التي تستحضر الحنين إلى الماضي في الألعاب القديمة ، في حين أن الإصدار الرابع والمسلسل التالي يرفع من تجربة الأداء الديناميكي والعاطفي من قبل الفرق الموسيقية والأوركسترا الحية. إنها تثير مجموعة واسعة من المشاعر ، مما يعكس ارتفاعات وانخفاضات رحلة اللاعب. من السلالات المفعمة بالأمل للموضوعات الافتتاحية إلى الألحان الكئيبة التي تؤكد على اللحظات المؤثرة ، تتغلغل الموسيقى في القلب العاطفي لتجربة الألعاب. تُظهر المقطوعات الموسيقية مستوى عالٍ من التطور الموسيقي ، مع ترتيبات معقدة وتناغمات معقدة تكافئ الاستماع المتكرر. على الرغم من هذا التعقيد ، تظل الموسيقى متاحة وجذابة ، وتخدم احتياجات اللعبة بينما تقف بمفردها كجسم عمل مقنع.

لقد كنت منفتحًا حقًا بشأن أدواتك وعملياتك وفلسفتك على Twitter. ما الذي جعلك ترغب في مشاركة الكثير؟ ما الذي حصلت عليه من التجربة؟

يهتم العديد من معجبي القدامى بالجوانب الموسيقية والفنية لعملي ، لذلك غالبًا ما أشارك أفكاري حول هذه الموضوعات عبر Twitter. أستمتع بشكل خاص بمناقشة القطع المصنوعة من رقائق FM الصوتية. من خلال القيام بذلك ، آمل ألا أقوم فقط بتعميق فهم المعجبين التقني ولكن أيضًا لإثارة الاهتمام بهذا النمط من موسيقى الألعاب البدائية بين جيل الشباب.

غالبًا ما تنشر معلومات حول الأجهزة والأدوات القديمة. ما الذي يجعلها جذابة للغاية ، حتى لو كان لديك وصول إلى الخيارات الحديثة؟

إن الحاجة إلى معرفة البرمجة والمهارات في إنشاء موسيقى ألعاب على الطراز القديم أمر يروق لي بشكل كبير. لقد كنت مفتونًا بالبرمجة منذ أن اشتريت أول كمبيوتر منزلي ، وهو NEC PC-8801. ليس من المبالغة القول إن هذه التجربة قادتني إلى إنشاء برنامج تشغيل الصوت الأصلي ، Mucom88 ، وتأليف موسيقى الألعاب. يمكن أن تتيح لك برمجة برنامج تشغيل صوت جيد التحكم في شرائح الصوت بطريقة أكثر تفصيلاً ودقة ، ويمكنك إنشاء موسيقى فريدة لم تسمعها من قبل في الأنواع الموسيقية الأخرى. أعتقد أن هذه المهارات الفنية تفيد أيضًا عمليات إنتاج الموسيقى الحديثة التي تستخدم منصات العمل الصوتية.

ما أنواع المشاريع التي تبحث عنها في المستقبل؟ هل هناك أشياء لم تفعلها بعد ولكنك تريد استكشافها؟

لقد أنشأت مجموعة متنوعة من الموسيقى في العديد من الأنواع ، بما في ذلك الأغاني ذات النمط القديم. هدفي هو استخدام هذه المهارات لإنشاء نمط جديد من الموسيقى لم يختبره الناس من قبل. بالنسبة للوسيلة التي تتميز بتركيباتي ، فأنا لست انتقائيًا بشكل خاص لأن أملي هو أن يستمتع أكبر عدد ممكن من الأشخاص بعملي.



اترك تعليقاً

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *

زر الذهاب إلى الأعلى